logo

Гончарова Наталья

Гончарова Наталья Сергеевна (1881-1962)

Училась на скульптурном отделении Московского училища живописи, ваяния и зодчества у С.М. Волнухина и П.П. Трубецкого, посещала класс живописи К.А. Коровина. Прекратила учебу из-за слабого здоровья. В дальнейшем занималась только живописью. Решающую роль в ее судьбе сыграла встреча с соучеником по училищу М.Ф. Ларионовым, который стал спутником жизни. В 1901 -06 гг. писала импрессионистические пейзажи акварелью и пастелью. Следующий период творчества – синтез кубизма и примитивизма, лубка, вывески, иконы. Создала литографическую серию «Мистические образы войны (М., 1914). Участвовала в создании футуристических книг: «Игра в аду» (М. 1913) и «Мирсконца» В. Хлебникова и А. Крученых (М. 1913), “ Le Futur” (М., 1913) и «Сердце в перчатке» К. Большакова (М. 1913), « Вертоградари под лозами» С. Боброва. ( М., 1913), «Садок судей II» (СПб., 1913), «Весна после смерти» Т. Чурилина (М., 1915). В последующие годы, 1908-1910 гг., вместе с М. Ларионовым и другими единомышленниками организовала в Москве первые авангардистские выставки «Бубновый валет», «Ослиный хвост», «Мишень», «Футуристы, лучисты, примитив» и др. В 1910-1913 гг. прошли и персональные выставки Н. Гончаровой. Исполнила для Русского балета С. Дягилева декорации и костюмы к оперно-балетному спектаклю «Золотой петушок» на музыку Н. А. Римского-Корсакова, а также оформила спектакль «Веер» К. Гольдони для Камерного театра. В июне 1915 по приглашению Дягилева выехала вместе с Ларионовым в Швейцарию, а в 1918 году окончательно поселилась в Париже. В 30-40-е годы сотрудничала с Ballet Russe de Monte-Carlo и труппой Иды Рубинштейн и с различными европейскими театрами. Продолжала заниматься живописью, участвовала в многочисленных выставках по всему миру, а также оформляла и иллюстрировала книги, такие как: «Самум» В.Я Парнаха (Париж, 1919), «Сказка о царе Салтане» А.С. Пушкина (Берлин, 1921), «Город» А. Рубакина (Берлин, 1922), «Слово о полку Игореве» (Мюнхен, 1923, «Сказки Н. Кодрянской» (Париж, 1950). В 30- е годы наступило забвение, интерес к творчеству Н. Гончаровой стал возвращаться в послевоенные годы, особенно после «Дягилевской выставки» в Эдинбурге и Лондоне (1954). В 1963 году мемориальная выставка состоялась в Музее современного искусства города Парижа. В 1965 и 1969 прошли выставки в Москве (Музей В.В. Маяковского, ГМИИ). В 1988 в соответствии с волей Гончаровой и Ларионова, по завещанию их общей наследницы А.К. Томилиной несколько сот ее работ поступило в Москву.

Источник: О.Л. Лейкинд, К.В. Махров, Д.Я. Северюхин. Художники русского зарубежья. Биографический словарь. - Санкт-Петербург :издательство «Нотабене», 1999. С. 232-236

Все книги художника