Степанова Варвара

Степанова Варвара Федоровна (1894-1958), живописец, театральный художник, модельер, полиграфист, одна из «амазонок русского авангарда».

Не окончив Казанской художественной школы, где в 1914 году она познакомилась со своим будущим мужем А.М. Родченко, Степанова уехала в Москву. Служила бухгалтером на фабрике, занималась в художественных студиях К.Ф. Юона и М.В. Леблана. Общалась с А.А. Весниным, Л.С. Поповой, О.В. Розановой, В.Е. Татлиным и после переезда Родченко в Москву фактически ввела его в круг молодых художников-новаторов. С 1918 стала активным участником художественных выставок. В серии иллюстраций 1918 к поэзии А.Е. Крученых «Глы-Глы» с помощью коллажей из цветной бумаги пародировала творческие системы знакомых ей художников – К.С. Малевича, И.В. Клюна, Л.С. Поповой, О.В. Розановой, Н.А. Удальцовой. В том же году она стала заниматься синтезом заумной фонетической поэзии и отвлеченной графики пятен, мазков и штрихов. В своих рукописных книгах она создала новый жанр визуальной поэзии. А в следующем году, выставив серию композиций «Фигуры», заявила о себе как об оригинальном живописце. Степанова старалась передать общее философско-пластическое ощущение от таких сцен, как «Фигура у мольберта», «Танцующие фигуры», «Игроки в шашки» и т.д. Этот четкий графический стиль, родившийся в живописных работах художницы, пригодился впоследствии и ей самой в оформлении театральных постановок, обложек книг, верстке журналов, разработке текстильного геометрического орнамента. Участвовала во всех важнейших художественных выставках, начиная с 10-й государственной выставки «Беспредметное искусство и супрематизм» и кончая выставкой «5х5=25», на которой Степанова вместе с Весниным, Поповой, Родченко и Экстер объявили о конце станковой живописи и о переходе к производственному искусству. В. Степанова была членом созданного в 1920 году при Отделе ИЗО НКП Института художественной культуры (Инхука), вела протоколы многих дискуссий, выступала с докладами, помогала мужу в создании коллекций московского Музея живописной культуры (МЖК) для провинциальных музеев. В историю русского конструктивизма имя Степановой вошло и в связи с постановкой в 1922 году в театре В.Э. Мейерхольда пьесы А.В. Сухово-Кобылина «Смерть Тарелкина», в которой она была «конструктором» костюмов и декораций. В 1924 году вместе с Л. Поповой стала сотрудничать с 1-й Ситценабивной фабрикой. Художницы разрабатывали новые рисунки для тканей. С середины 20-х Варвара Степанова занимается оформительской работой в полиграфии. Созданные ею обложки книг и журналов, разработанные приемы верстки – все это вошло в классический фонд полиграфического конструктивизма. Она работала в журналах «Советское кино», «Радиослушатель», «Книга и революция». В 1930-е Степанова совместно с Родченко оформляла и делала макеты для десятка фотоальбомов, иллюстрированных папок, двадцати различных тематических номеров журнала «СССР на стройке». Здесь применялись такие приемы оформления, которые основывались, главным образом, на визуальной режиссуре издания, монтаже разворотов, продуманной последовательности смены зрительных фотографических образов. Родченко и Степанова старались превратить эти издания на казенную, заданную тему в культурно-осмысленные, в которых было много документальных подлинных фотографий, интересно обыгрывались полиграфические возможности – печать по шелку, целлулоиду, серебряной бумаге, различного рода вырубки, сложная фальцовка. В 40-е годы уже не было интересных и многоплановых работ. В последние годы жизни она оформляла книги и альбомы совместно с дочерью, В.А. Родченко. В 1957 году Варвара Степанова устроила первую персональную посмертную выставку работ Александра Родченко.

Источник: Энциклопедия русского авангарда. Изобразительное искусство. Архитектура. Том II Л-КЯ Биографии / авторы-составители В.И. Ракитин, А.Д. Сарабьянов. – Москва : Глобал Эксперт энд Сервис Тим, 2013. – с. 366-368 - ст. А. Лаврентьева.